Поиск сообщества
Показаны результаты для тегов 'пение'.
Найдено: 19 результатов
-
Я - профессиональный вокалист с хорошо поставленным тембром голоса. Занимаюсь пением с малых лет, имею профессиональное музыкальное образование по специальности "Вокал и хоровое пение". Я хочу предложить певице, интересующейся рок-музыкой, составить мне компанию и исполнять подобную музыку в дуэте. С аккомпанементом проблем нет - мои друзья из рок-группы всегда готовы прийти на помощь. Требование к кандидатке: 1) Не конфликтность; 2) Ответственность; 3) Коммуникабельность По возрасту и внешности нет абсолютно никаких требований, главное - это умение петь и любить это делать.
-
Уважаемые коллеги, начинающие исполнители, как я, и уже опытные вокалисты, познавшие взлеты и падения. У меня назрел вопрос, ответить на который я сам не в состоянии. Искать инфу в Интернете мне лень, поэтому и решил обратиться к вам за помощью. Тем более, наверняка, вы объясните все гораздо доходчивее. Собственно, речь вот о чем: многие считают, что гортань во время пения должна быть опущена. По крайней мере, я неоднократно это слышал от разных людей. Вот только мне непонятно, а для чего это нужно?
-
Доброго времени суток всем, кто читает этот пост. Меня давно мучает вот какой вопрос: что я должен чувствовать, когда пою на опоре? Тренирую ее вот уже на протяжении нескольких месяцев, но вот изменений никаких не ощущаю. Даже тембр голоса нисколько не поменялся. Как правильно нужно дышать? Объясните мне дураку, в чем вся соль? Чем вдыхать необходимо? Животом? Если да, то ребра в этом случае практически не расширяются. В итоге то, как это должно выглядеть на практике? Заранее признателен за помощь и советы, с нетерпением жду ваших ответов.
-
Уважаемые любители вокала, наша команда проводит научные исследования, связанные с изучением вопроса интонирования. В связи с этим мы набираем 2 группы, по 10-15 человек в каждой. Предпочтение отдается инструменталистам, а также начинающим вокалистам без опыта выступлений. Обязательным условием является знание нот, вы должны уметь читать вокальную строчку как минимум. В течение месяца состоится 5 абсолютно бесплатных занятий по вокалу, во время которых вас научат базовым основам пения. Вам поставят опоры, вы будете отрабатывать элементы из сольфеджо и обучитесь правильной вокальной дикции. Имеются ограничения по возрасту: мужчины старше 14 лет, девушке не моложе 13. Благодарю за внимание!
-
Начинающие вокалисты и певцы с опытом, если у вас возникли какие-то трудности, то я с радостью помогу вам их преодолеть! Учу петь как с нуля, так и уже тех, кто давно в деле. Могу поставить голос и дыхание, разбираю имеющиеся ошибки и работаю с материалами любой сложности. Если вы хотите звучать так, как в оригинале звучит ваша любимая песня, то это ко мне! Помимо этого, смогу научить вас некоторым звуковым эффектам, которые сделают ваш стиль уникальным и запоминающимся. Немного о себе. За плечами высшее музыкальное образование, 13 лет выступлений на сцене и 5 лет преподавания в консерватории, около 10 лет частной практики. Также помогу подготовиться к поступлению в музыкальный ВУЗ. С учетом развития современных технологий, положительно отношусь к занятиям в режиме онлайн, но все же предпочтение отдаю живому общению. Продолжительность одного урока – 60 минут. График занятий составим с учетом вашей занятости.
-
Здравствуйте! Не стоит принимать меня за ненормального, просто я сам столкнулся с такой проблемой и поэтому хочу решить вопрос раз и навсегда, чтобы другим людям было гораздо проще. Хотел отыскать перечень основных ошибок во время пения. Мне кажется, что, зная их, будет куда проще контролировать себя. Это позволит акцентировать внимание на главных вещах и не отвлекаться на мелочи. Я начал составлять список, буду признателен вам, если вы его дополните или наоборот скорректируете какие-то пункты. Итак, вот что я выделил: 1. Неправильный набор воздуха; 2. Зажатость гортани; 3. Неконтролируемый расход воздуха; 4. Излишнее напряжение мышц лица и шеи; 5. Проглатывание окончаний; На сегодня это все, по крайне мере у меня. Подключайтесь к работе!
-
Дорогие друзья, у меня возник интересный, на мой взгляд, вопрос. Наверняка, никто из присутствующих на форуме людей не станет оспаривать то, что качественное пение — это не просто хобби, а настоящий тяжелый труд, который порой сравним по энергетическим и эмоциональным затратам с физической работой. Как и у любого «инструмента», у голоса и связок, вероятно, есть свой определенный ресурс. Так вот, мне хотелось бы узнать, есть ли какие-нибудь ограничения на количество часов «напева» в день? К примеру, трудовой день не должен составлять более 8 часов, в идеале. Так вот права певцов чем-то защищены?
-
Приветствую всех, кто читает это сообщение. Хочу поделиться с вами своим опытом «брожения» по преподавателям. Вокалом я увлеклась еще около 5 лет тому назад. Сильное впечатление на меня произвело пение Любви Казарновской, которое я услышала на записи. Я сразу же поняла, что научится чему-либо стоящему самостоятельно, практически невозможно. По крайне мере лично мне. Так вот, принялась искать идеального педагога. Занималась человек у 5, и ни один меня не устроил, хотя каждый уверял в том, что он знает о пение абсолютно все и другого такого на всей Земле не сыскать. Как вы считаете, это именно мне так не повезло? Почему они такие самоуверенные? Неужели в этом деле так много секретов, которые не могут знать все остальные?
-
Товарищи, я наконец-то прозрел! Все эти годы, что я веду «певческую» жизнь, я не мог понять, что значит – петь на дыхании. Но вот буквально в конце того года я сумел почувствовать поток воздуха у себя во рту. Я научился контролировать его непрерывность и свободу. Осталось лишь разобраться с техническими нюансами и довести все до совершенства. В этом мне очень помогла аллегория одного из участников форума, которые сравнил пение с фонтаном воды. А на струе такого фонтана держится хрустальный шарик. Дыхание – это фонтан, а шарик – голос. Старайтесь делать так, чтобы напор воды всегда поддерживал шар, иначе ваш голос будет дребезжать. Попробуйте на практике, и вы удивитесь, насколько, оказывается, это просто)
-
Вокалисты очень зависимы от предрасположенностей - голос бывает у каждого индивидуальным. Многие учатся годами петь у нужных нот и тембрах, а некоторым удается найти свою нишу творчества и развивать свой собственный голос под индивидуальные произведения. Разберем стандартную ситуацию - вокалист с твердым сопрано хочет немного развить нижний регистр. Это несомненно важно для эстетики исполнения и наличия такого инструмента в репертуаре даст больше возможностей. Чтобы развить низкие ноты и тембры важно делать это с хорошим преподавателем. Грамотный специалист научит брать низы без последствий для голоса и даст навыки быстрого перехода от низов к стандартным для сопрано верхам и середине. При этом ничего не дается легко, и вокалисту придется больше уделять внимание тренировкам и пению. Результаты будут видны уже через несколько дней занятий.
-
Дамы и господа, у меня к вам довольно-таки серьезный вопрос. Возможно, он интересует многих из нас. Хотелось бы узнать, кто как распевается? Ведь именно с этого все и начинается. В театре с вешалки, а у нас, вокалистов, с распевки. Лично я начинаю с нот, дохожу до переходных, ну а потом гаммы. После этого у меня фальцет, самую малость, потом 1-2 песни под гитару, и я готов. Правда, не всегда получается распеться как следует и в норму все приходит уже во время выступления, минут через 10-15. А вы как поступаете? Есть ли разница, распеваться перед записью или перед сценой? Или одно и тоже? Сколько времени вы этому отводите?
-
Доброго времени суток всем на этом музыкальном форуме! У меня к вам вопрос. Сам играю на трубе, занимаюсь с преподавателем. Он мне худо-бедно разъяснил, что такое духовая опора. По крайней мере, я думаю, что понял его. Когда мы дуем в трубу, расход воздуха гораздо ниже, нежели во время пения, так как отверстие (рот дующий в трубу и широко открытый) различаются по своим размерам. Правильно я рассуждаю? Главный вопрос вот в чем, как нужно дышать, чтобы во время пения сразу же не выходила большая часть воздуха?
-
Многие могли заметить, что у некоторых вокалистов при пении начинают дрожать губы. Это происходит только иногда, может быть в кругу близких друзей, и как правило не влияет на качество исполнения. Давай разберем этот момент подробнее. Те, кто первых раз выходили на сцену помнят эти ощущения - дрожь в коленках, мурашки, сбивчивое дыхание, и то самое дрожание губ! Все это из-за волнения. У каждого человека организм устроен по-разному и выражает беспокойство индивидуальным способом. Певцы на больших сценах тоже нервничают, волнуются и боятся ошибок, но они держат себя в руках из-за большого опыта и практики выступлений. Но и бывают редкие случаи, когда певец сразу обретает некое бесстрашие перед публикой. Поэтому, если у вас или знакомых при пении проявляется волнение и даже иногда сбивается голос - ничего страшного. Главное научиться расслабляться, пересилить страхи и вести себя естественно перед своей публикой, чтобы исполнение было на самом высоком уровне.
-
При глубоком изучении техник и большой практики, вокалисты начинают обращать внимание на мелочи - положение губ, дыхание, тайминги между пением и вдохом и т.д. Также к разряду частых вопросов относится положение кончика языка - он должен быть подвернут или подтянут? Мнений столько же, сколько и вокалистов. Но истину расскажет только грамотный специалист своего дела. На самом деле положение языка сильно зависит от конкретного воспроизводимого звука, но нет общей техники для конкретного положения языка. По сути обучение вокалу - это навыки и приемы по созданию естественного расслабленного положения голосовых органов для качественного пения, чтобы оно не доставляло неудобства или боль и не травмировало связки. Преподаватель не объясняет ученику какие группы мышц должны напрягаться и расслабляться, а ставит своего подопечного в такие условия, чтобы он сам осознал это разными приемами. В целом вердикт о языке один - он не должен находиться в окоченяющем напряжении!
-
Здравствуйте, дорогие друзья! Прошу помощи у опытных вокалистов на этом форуме, осталась одна надежда на ваш взгляд со стороны и мудрый профессиональный совет. Я сама не так уж давно связала свою жизнь с вокалом. Вроде бы начинает что-то годное получаться, но просто сводит с ума тот факт, что мой голос, как мне кажется, звучит абсолютно безэмоционально. Я думаю, что все это связано, прежде всего с тем, что все мои мысли во время пения только о технической стороне процесса, из-за чего мой голос можно смело обзывать «амебным», словно последняя капля жизни покинула его. Чего-то моему исполнению не хватает, но чего именно я не пойму. Как найти внутри себя нужную эмоцию? Может есть для этого какие-то специальные приемы? Не знаю, понял меня кто-нибудь здесь, но, в любом случае, буду благодарна за советы) Всем добра!
-
Певцы, особенно молодые и начинающие, ищут больше информации о своих возможностях и хотят узнать - какой у них тип голоса. Это требуется для более детального разделения техник пения и направления самостоятельного обучения. Однако в последнем кроется главная ошибка - самородков в вокале бывает очень мало - единицы среди миллионов. Для подавляющего большинства же требуется как минимум начальный анализ и подробное расписывание того, что не следует делать со своим голосом. Возьмем пример: 15-летний студент вокала хочет четкий ответ на вопрос о типе голоса. За плечами базовое музыкальное образование и немного домашней практики, и вот пришло время развивать навыки. Но подход изначально неправильный. Во-первых, к этому возрасту голос просто мог не сформироваться. Во-вторых - все зависит от усердия и грамотности в обучении. Хороший преподаватель раскроет голос до невообразимых для ученика высот, если тот этого захочет. Поэтому не стоит задаваться вопросами о типе и характеристиках голоса - важно обратиться к опытному преподавателю и найти хорошего фониатра.
-
Здравствуйте! У меня есть один вопрос. Кому-то он может показаться странным, но все же. Скажите, как вы считаете, есть ли польза от самостоятельных вокальных занятий? Я посмотрел в интернете и на Ютубе специальные упражнения, при помощи которых можно развить то или иное качество, и пытаюсь их повторять. Вот только я же не знаю, как все должно звучать в идеале и нет того, кто смог бы меня послушать и сделать замечания. На мой взгляд занятие это бессмысленное и мало эффективное. Возможно, я ошибаюсь, но мой товарищ тоже пришел к такому же мнению. Вот теперь и думаем, как быть и что делать? Подскажите выход из сложившейся ситуации. Всем благодарен за любые комменты)
-
Добрый день, дорогие друзья! Я уже не первый год занимаюсь вокалом и, примерно столько же времени, меня мучает один очень провокационный и в то же время безумно интересный вопрос. Я, конечно, прекрасно понимаю, что у всех своя техника звукоизвлечения, но очень интересно было бы узнать, как это делает подавляющее большинство вокалистов. Так вот, вопрос заключается в том, что мне хотелось бы знать, как вы начинаете брать самый первый звук, допустим он является гласным. Например, для этого открываете рот, т.е. ваша челюсть движется вниз или же в этот момент происходит ее движение вверх. Получается, что кто-то это делает из положения с закрытым ртом, а кто-то из положения с открытым. Сразу хотелось бы прервать поток ваших возмущений и попыток мне доказать, что из положения закрытого рта начинать петь никак нельзя. Поверьте, я знаю, что говорю. Буду очень благодарен за ответы. Заранее спасибо и всем добра!)
-
Добрый день! Хотелось бы получить от опытных вокалистов совет, который поможет выбрать дело всей моей жизни. Итак, ситуация у меня сложилась следующая. Я пою уже достаточно давно, но последние два года плотно занялась эстрадным вокалом. Исполняю как эстрадные, так и джазовые песни, но голос у меня все равно еще плавает между разными стилями, не поставленный. А загвоздка в том, что моей давней мечтой является народное пение. Я увлекаюсь не первый год русским фольклором и вот, неожиданно для меня самой, получила предложение записаться на народный хор. Я радовалась такой возможности как ребенок)) Но преподаватель по эстрадному вокалу резко предупредила, что мне тогда придется выбирать между занятиями с ней или в хоре. Но я не хочу выбирать, мне нравится и то и то направление. Преподавательница объясняет свою категоричность тем, что голос поставленный для народного пения, для других стилей уже перестроится не сможет. Вот хотелось бы уточнить у профессионалов, так ли это? Мне действительно придется отказаться от эстрадного пения ради мечты? Заранее спасибо за ответы.
